Jieun Rhee

Ph.D / Professor

Department of Art History Myongji University

President

The Korean Society of Art Theories

PROFILE

서울대학교 미술대학 서양화과 학사
B.F.A. Seoul National University

서울대학교 대학원 서양화과 미술이론 석사
M.F.A. Seoul National University
보스턴대학교 미술사학과 석사
M.A. Boston University

보스턴대학교 미술사학과 박사
Ph.D. Boston University

현대미술사학회 임원 (2004-2007)
Board Member, Korea Association for History of Modern Art

서양미술사학회 임원 (2005-2006)
Board Member, Association of Western Art History

한국미술사교육학회 임원 (2005-2007)
Board Member, Korean Association of Art History Education

몽블랑 문화예술후원자상 심사위원 (2011-2012)
Judge Committee, Montblanc de la Culture Arts Patronage Award

국립현대미술관 올해의작가상 운영위원 (2014-2015)
Steering Committee, MMCA Korea Artists Prize

한국연구재단 문화융복합단 전문위원 (2015- )
RB(Member of Review Board), National Research Foundation of Korea Div. of Culture & Convergence

한국미술이론학회 회장 (2016-2017)
President, The Korean Society of Art Theories

명지대학교 인문대학 미술사학과장 (2016-2017)
Chair, Myongji University Dept. of Art History

명지대학교 인문대학 미술사학과 교수 (2004- )
Professor, Myongji University Dept. of Art History
LG연암해외공동연구교수(2018)
LG Yonam International Joint Research Professor
미국 MIT 대학 건축학과 ‘역사,이론, 비평’ 분과 (2018-2019)
Visiting Scholar, HTC. Department of Architecture
Massachusetts Institute of Technology
미국 웰슬리대학교 뉴하우스 인문학연구소 교수 펠로우(2019-2020)
External Faculty Fellow Newhouse Center for the Humanities Wellesley College

JIEUN RHEE

Profile

RESEARCH

「Mirroring the Other: Viewing Brancusi Through Noguchi」, 『The Journal of Art Theory & Practice』 29 (2020)

「Performing the other: Yoko Onos Cut piece」, 『Art History』 28:1 (2005)

「From Goddess to Cyborg: Mariko Mori and Lee Bul」, 『n.paradoxa』 14 (2004)

「Reconstructing the Korean Body: Nam June Paik as Specular Border」, 『Oriental Art』 48 (2002)

「매체로서의 회화: 추상회화의 환원과 확장」, 『미술사 문화유산연구소』 12 (2023)

「Painting as a medium: Reduction and Expansion of Abstract Painting」, 『Art History and Cultural Heritages』 12 (2023)

「전환된 전통: 서구 국제 비엔날레 출품작을 통해 본 한국현대미술과 전통」, 『미술사와 시각문화』 29 (2022)

「Converted Traditions: The Case Studies of Modern Korean Art Presented in the International Biennials of the West」, 『Art History and Visual Culture』 29 (2022)

「우리도 그들처럼: 토마스 사라세노와 조안 조나스의 작품에서 보는 비인간 존재와의 조우」, 『서양미술사학회』 55 (2021)

「Just Like Them: Encounter with the Non-Human Beings in the works of Tomas Saraceno and Joan Jonas」, 『The Journal of Western Art History』 55 (2021)

「인류세의 미술: 토마스 사라세노, 피에르 위그, 아니카 이의 작업을 중심으로 한 사례연구」, 『서양미술사학회논문집』 54(2021)

「Art in the Anthropocene: Case Studies of the Works of Tomas Saraceno, Pierre Huyghe, and Anika Yi」, 『he Journal of Western Art History』 54 (2021)

「총각들에게 발가벗겨진 신부, 조차도-마르셀 뒤샹 벗기기」『인문과학연구논총』 38 (2017)

「The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even:Undressing Marcel Duchamp」,『The Journal of Humanities』38 (2017)

「미술작품의 국가적 정체성에 관한 소고: 3인의 중국작가를 중심으로」, 『현대미술사연구』 38 (2015)
「Some Thoughts on the National Identity of an Artwork - Case Studies of Three Chinese Artists -」, 『Journal of History of Modern Art』 38 (2015)

「정체성의 장소: 니키 리의 <프로젝트> 시리즈에 대한 재고(再考)」, 『미술사와 시각문화』 18 (2016)
「The Location of Identity: Revisiting Nikki S. Lee’s 〈Projects〉(1997-2001)」, 『Art History and Visual Culture』 18 (2016)

「디륵 플라이쉬만의 <나의열대우림농장> 프로젝트로 본 장소성의 문제」, 『서양미술사학회 논문집』 41 (2014)

「The Problems of Site-Specificity in Dirk Fleischmann's <Myforestfarm>」, 『Journal of the Association of Western Art History』 41 (2014)

「유목적 미술가를 통해 보는 전지구화 시대 미술의 난제들」, 『미술사와 시각문화』 13 (2014)
「The Crux of Contemporary Art and Nomadic Artists in the Age of Globalization」, 『Art History and Visual Culture』 13 (2014)

「쓰레기도 예술이 되나요?: 데이비드 해몬즈의 ‘홈리스’ 아트」, 『미술이론과 현장』 15 (2013)

「Can Rubbish Become Art?: David Hammons' 'Homeless' Art」, 『The Journal of Art Theory & Practice』 15 (2013)

「배설과 전복: 권위와 가치에 대한 도전으로 보는 현대미술에서의 배설」, 『미술이론과 현장』 13 (2012)
「Excrement and Subversion: Challenging the Authority and Values through Excrements in Contemporary Art, 『The Journal of Art Theory & Practice』 13 (2012)

「서도호의 설치작업을 중심으로 본 공동체에 대한 질문들」, 『인문과학연구논총』 32 (2011)

「Community in Question: The Installations of Suh Do-ho」, 『The Journal of Humanities』 32 (2011)

「먹는 미술: 현대미술에 나타난 음식의 사회적 역할과 양상들」, 『현대미술사연구』 29 (2011)
「Edible Art: The Social Function and Aspects of Food in Contemporary Art」, 『Journal of History of Modern Art』 29 (2011)

「몰입과 각성 사이: 앤 해밀턴의 설치/퍼포먼스」, 『현대미술사연구』 27 (2010)

「Between Absorption and Awakening: The Installation/Performance works of Ann Hamilton」, 『Journal of History of Modern Art』 27 (2010)

「‘팝’과 아트 사이: 로리 앤더슨의 퍼포먼스를 통해 본 음악과 미술의 경계」, 『서양미술사학회 논문집』 32 (2010)
「Between Pop and Art: Laurie Anderson s Performance」, 『Journal of the Association of Western Art History』 32 (2010)

「올라푸 엘리아슨(Olafur Eliasson)의 작품을 통해 보는 미술의 집단적 체험과 공동체적 소통의 가능성」, 『서양미술사학회 논문집』 31 (2009)

「The Possibilities of Collective Experience and Communal Sharing of Art through the Works of Olafur Eliasson」, 『Journal of the Association of Western Art History』 31 (2009)

「플럭서스의 탈시각중심주의 -촉각, 후각, 미각을 위한 작품을 중심으로」, 『미술이론과 현장』 6 (2008)
「Post-Ocularcentrism in Fluxus」, 『The Journal of Art Theory & Practice』 6 (2008)

「음악, 소음, 그리고 침묵: 현대미술에서의 소리」, 『현대미술사연구』 22 (2007)

「Music, Noise, and Silence: Sound in Modern Art」, 『Journal of History of Modern Art』 22 (2007)

「시각과 이성에 대한 도전: 1920년대 프랑스를 중심으로 본 미술가들의 영화」, 『서양미술사학회 논문집』 26 (2007)
「Against Vision, Against Reason: Artists’ Films in the 1920s’ France」, 『Journal of the Association of Western Art History』 26 (2007)

「시각문화연구와 미술사의 쟁점들 시각성과 이미지의 문제를 중심으로」, 『미술사학』 20 (2006)

「Issues in Visual Culture Studies and Art History - concerning Visuality and Image」, 『Art History』 20 (2006)

「미니멀리즘의 인간형태주의 논쟁」, 『미술사학보』 24 (2005)
「Discourses of Anthropomorphism in Minimalism」, 『THE MISULSAHAKBO: Reviews on the Art History』 29 (2005)

「노동과 글쓰기: 슈빙의 슬로우 테크놀러지」, 『현대미술사연구』 15 (2005)

「Labor and Writing: Xu Bing's [S]low Technology」, 『Journal of History of Modern Art』 15 (2005)

「21세기의 종교화?: 빌 비올라의 근작들」, 『인문과학연구소논총』 27 (2005)
「Religious painting in the 21th century?: The recent works of Bill Viola」, 『The Journal of Humanities』 27 (2005)

「사이버공간의 몸 - 미술, 권력, 그리고 젠더.」『서양미술사학회 논문집』 21 (2004)
「Body in the Cyberspace: Art, Power and Gender」, 『Journal of the Association of Western Art History』 21 (2004)

「라우센버그와 게임하기: <리버스> 다시읽기」『미술이론과 현장』 2 (2004)

「Playing with Rauschenberg: Re-reading Rebus」, 『The Journal of Art Theory & Practice』 2 (2004)

「이미지의 장소: 회화에서 가상현실까지」『Visual』 2 (2003)
「The Location of Image: From Painting to Virtual Reality」, 『Visual』 2 (2003)

「욕망하는 몸 - 매튜바니의 <크리매스터5>」『현대미술사연구』 15 (2003)
「Anxious Bodies: Matthew Barney's Cremaster V」, 『Journal of History of Modern Art』 15 (2003)

「비디오의 주체와 타자」『한국영상학회 논문집』 3 (2003)

「Video's Subject and the other: Vito Acconci and Mori Mariko」, 『Contents Plus(Journal of Korean Society of Media & Arts)』 3 (2002)

Research